"GAME OF THRONES" ANTHRAX GRABA NUEVO TEMA

Los thrashers de Anthrax se encuentran grabando un tema para el próximo mixtape de la serie de HBO, "Game Of Thrones". Varias publicaciones de la banda en las redes sociales incluyeron el hashtag #CatchTheThrone, que ha sido usado para promocionar el disco titulado "Catch The Throne: The Mixtape". Además, se espera que el mixtape también incluya un tema de Killswitch Engage. A mediados de Diciembre, la banda hizo publico su retorno al estudio para la grabación de un nuevo álbum. Anthrax, junto al productor Jay Ruston, se encuentran en Los Angeles grabando el sucesor del álbum nominado al Grammy, "Worship Music". El grupo ha estado grabando demos de nuevos temas durante los últimos meses y planea grabar todo en Enero. 

Un resumen de lo mejor del 2014 y FELIZ 2015!!!

7 Portadas de discos miradas por detrás

¿Alguna vez te preguntaste como serian las portadas de tus discos favoritos por detrás?

MARTA IRON: Entrevista

Marta Iron empezó hace más de una década influenciada por los sonidos de Guns n' Roses , Elvis Presley, The Doors o Sheryl Crow. Graba su primer trabajo en 2009 “ A Warm Safe Place ”

LAS 50 GUITARRAS MAS RARAS DEL MUNDO

NEON DELTA la nueva banda de Hard Rock en español.

NEON DELTA nace en el verano de 2014, formado por jóvenes y experimentados músicos con largo recorrido en la escena nacional y del Reino Unido. Sus integrantes son perros viejos en esto del hard rock (nacional y británico).

Las 60 mejores fotografias del rock de todos los tiempos

Entrevista: ANA RIZO

Desde pequeña mostró interés por la música, comenzando a tocar la batería a los 8 años . Después le siguió la guitarra, la cual aprendió a tocar ella misma y empezó a componer sus primeras canciones a los 11 años.

LOS ZIGARROS DE GIRA CON FITO & FITIPALDIS

Puro rock'n'roll con anclajes en los 60 -George Harrison, Eric Clapton-, los 70 -AC/DC, Aerosmith, Tequila-, los 80 -Carlos Segarra, Loquillo- y los 90 -Los Rodriguez. Pero rock'n'roll con visión personal.

LAS LOCURAS DE OZZY

Casi al finalizar esta década, en 1988, un joven de Canadá se suicidó. Al recoger el cuerpo, tenía unos audífonos puestos con un cassete de Ozzy Osbourne. El padre de este jovendemandó a Ozzy Osbourne por inducir a los jóvenes al suicidio, pues el joven se quitó la vida con una pistola al escuchar la canción Suicide Solution. Pero Ozzy, llevando a cabo su propia defensa ante los tribunales, dijo que la canción estaba dedicada al fallecido cantante de AC/DC Bon Scott, muerto debido a una borrachera. La Corte Suprema de los EEUU dio la absolución al no haber pruebas consistentes, diciendo que eran sólo letras y que no le ordenaba a nadie a suicidarse.

LAS 5 GUITARRAS MAS CARAS DEL MUNDO Y SU HISTORIA

Con esta guitarra, J. Hendrix tocó en Woodstock en 1969. A partir de 1970 hasta 1990 estuvo a cargo del baterista Mitch Mitchell, antes de emerger a la superficie en 1990 en la apertura del nuevo Centro de Artistas Fender, y ese mismo año fue vendida en Sotheby.
Nota: Algunos rumores dicen que Paul Allen (mano derecha de Bill Gates en Microsoft) pagó dos millones de dólares por esta guitarra, en 1998.

Las 10 Cervezas del Rock

LAS FRASES MÁS CÉLEBRES DENTRO DEL METAL

- A quien nos llame maricones le pegamos una paliza y nos follamos a su hermana.
(Poison, 1988)
- Nosotros nunca grabaremos un videoclip. (James Hetfield, Metallica, 1986)

El Regreso de PANTERA con Zakk Wylde

Zakk Wylde fue recientemente entrevistado por el show radial "Do You Know Jack" de CKLB FM. En la charla, el guitarrista volvió a declarar sobre la posible y tan esperada reunion de Pantera con él honrando al fallecido Dimebag Darrell."Sería divertido definitivamente. Quiero decir, si alguien lo llama "reunión", yo diría, bueno es una reunión de Phil Anselmo, Rex Brown y Vinnie Paul. Pero para mí, se trataría de honrar y rendir tributo a Dimebag al mismo tiempo."Continuó, "Cada vez que nos juntamos, tocamos algunos temas, o cuando Vinnie asiste a shows de Black Label Society, se sienta en la batería y tocamos temas de Black Label. Y junto a Hellyeah hemos realizado giras. Así que siempre es divertido juntarnos.

La gente me pregunta, "¿se dará la reunión?" Y sabes, todo depende de los compañeros. Yo los amo, y solo espero la llamada." El baterista Vinnie Paul también se pronunció sobre la idea meses atrás, llamando egoístas a todos aquellos que la apoya: "Si Eddie Van Halen recibiera varios disparos en la cabeza la próxima semana, y todo el mundo dijera: 'Hey, por qué Zakk no toca la guitarra para Van Halen y sigamos con el nombre de Van Halen... ¿Entiendes lo que digo? Quiero decir, es realmente egoísta por parte de la gente pensar así. Es estúpido, ni siquiera es correcto."

¿Se dara finalmente la reunion? ¿Podemos hacer algo nosotros? Al parecer ahora todo está en las manos de Vinnie Paul. Esperemos, para regocijo de todos los fans de Pantera, que deje resentimientos de lado y se reuna con el resto de muchachos para celebrar la vida y música del recordado Dime.

FITO & FITIPALDIS en Valencia 19-12-2014

El Sábado llegaba a Valencia la última de las grandes giras del 2014. En lo que a Rock se refiere, la de FITO & FITIPALDIS probablemente sea junto a EXTREMODURO la gira nacional de mayor tirón del año que estamos a punto de cerrar. La presentación de Huyendo conmigo de mí por ahora se cierne a estos 12 conciertos de otoño, todos cerrados con “sold out” (incluso los que faltan por venir), que junto al primer puesto en ventas del álbum confirman una vez más el estado de gracia del bilbaíno.

Los valencianos LOS ZIGARROS se ajustaban muy bien al perfil de banda invitada en esta gira de los FITIPALDIS. Por algo el productor y guitarrista Carlos Raya (mano derecha de Fito Cabrales) se puso tras los mandos en su magnífico debut Los Zigarros, e insisto en que esta banda tiene algo.

Los vi mucho más sueltos y rodados que en su concierto en Zaragoza el pasado mes de marzo, en la sala López, y con una actitud mucho más participativa con el público. Y luego está el sonidazo con el que contaban. Poder lucirse ante unas mil-dos mil personas cada noche, y creciendo hasta las nueve-diez mil cuando termina el concierto está siendo toda una oportunidad para ellos y creo que la han aprovechado. Su estilo, a medio camino entre AC/DC, TEQUILA y M CLAN, y su desparpajo, terminaron conquistando a los que les prestaron atención.

Me gustó comprobar que ese pedazo de escenario no se les quedaba grande. Este es un grupo llamado a devolver el Rock a los grandes recintos, y los valencianos no se achantan ante la llamada. Van a por todas.

FITO & FITIPALDIS

Puntual como un reloj, a las 22h00 se apagaron las luces y se proyectaron imágenes de un cementerio, en el que veíamos los nombres de las giras anteriores grabados en las lápidas, con una interrogación en la presente. La banda salió por los dos laterales, con Fito y Carlos Raya liderando cada fila, lo que ya dice mucho del peso del guitarrista en los actuales FITIPALDIS.

El setlist creo que estuvo muy bien confeccionado. Atreverse con tantas canciones de Huyendo conmigo de mí era una apuesta fuerte, pero a la hora de la verdad demostró que salió triunfante. Todo el mundo se sabía las letras de arriba a abajo de Entre la espada y la pared y Lo que sobra de mí, los dos adelantos del disco, pero también de Pájaros disecados, Después del naufragio, Nada de nada o la guitarrera Garabatos. Ha sido un éxito de ventas, y sin duda ha calado entre el público.

Y respecto a los clásicos, siempre habrá quien eche en falta algunos temas (yo, personalmente, Whisky barato, Trozos de cristal, Medalla de cartón, A la luna se le ve el ombligo y una de mis favoritas del repertorio fitipaldi, Donde todo empieza), pero estamos hablando de un repertorio de 20 canciones, que se alargó hasta las dos horas. No cabe todo. Y lo cierto es que del material antiguo poco se puede discutir. Fito siempre va a tocar La casa por el tejado, Soldadito marinero o Antes de que cuente 10, pero es un gustazo que haya recuperado Como pollo sin cabeza o Corazón oxidado. No fue una selección de grandes éxitos, y para los que seguimos su carrera desde el principio, se agradece.

Y para los que aún venimos de más atrás, nos regaló una versión acústica de Alucinante, de su antigua banda. No fue tan sentida como la de Al cantar en las dos giras anteriores, pero seguro que a más de uno se le erizaron los pelos. Cuando anunció una de PLATERO Y TÚ, el estallido fue inmenso, pero lo cierto es que poca gente conocía la letra… quizá esperaban El roce de tu cuerpo. Me quedó un poco de sabor agridulce en ese sentido, que no se reconozca tanto el pasado de Fito. Y ese viernes 12 de diciembre se cumplían 20 años del mítico Hay poco Rock & Roll, por cierto Nos sigue debiendo una gira de despedida ;)

El público es distinto. Es más variado. Abarca de todas las edades, y había muchos padres acompañando a sus hijos menores , pero también muchos de ellos dándolo todo. Como su colega Robe Iniesta, no sa. Y no caigamos en errores fáciles. Había camisetas de PLATERO, EXTREMODURO, S.A. y BARRICADA.  Respecto al propio Fito, es increíble lo que ha crecido como artista en el escenario. Si en estudio se ha ganado (muy acertadamente) la etiqueta del Mark Knopfler español, en directo se ha transformado más en nuestra versión de Bruce Springsteen. No en tanto a sonar más rockero que en disco, sino a la actitud y movimientos del vasco en escena. En varias ocasiones se echaba la guitarra a la espalda y se acercaba a las primeras filas, y corría de lado a lado del escenario para animar a las gradas, que terminaban enteras poniéndose de pie. ¿Quién se hubiera imaginado el día anterior a un Fito sin guitarra, únicamente micro en mano? En Nada de nada lo hizo, y a mí fue cuando más claro me quedó que este es otro Fito, que se ha sabido adaptar a la perfección a su nueva condición de artista llenapabellones. El ex PLATERO, como su ídolo Rosendo, conecta muy bien con el público. Ambos tienen la habilidad de gritar “buenas noches” y meterse al público en el bolsillo. El vasco ha ido un paso más allá. Porque es muy difícil hacer sentirse partícipe a todos un pabellón de 10 mil personas. Y Fito lo hace. Tiene el mismo don que el Boss. Sólo le faltó subir un niño al escenario. Como guinda al espectáculo, un espectacular juego de luces, y tres enormes pantallas para no perderse nada del concierto, y proyectar imágenes de acompañamiento. Un concierto prácticamente perfecto, como sospecho que han sido todos los anteriores de la gira de Huyendo conmigo de mí, y los que resta. FITO & FITPALDIS están en estado de gracia. Han conquistado un éxito más que merecido, y el que lo dude, no tiene más que acercarse a un concierto. Bueno, tendrá que esperar a la siguiente gira. Para esta no quedan entradas.

TEMA INÉDITO DIMEBAG DARRELL, 'WHISKEY ROAD

"Pulsa en la foto"

"Whiskey Road", una canción nunca antes escuchada que cuenta con el guitarrista de Pantera, "Dimebag" Darrell Abbott, en las voces y todos los instrumentos, se puede escuchar a continuación. El tema fue grabado en el 2001, durante la última etapa de la gira "Reinventing the Steel" de Pantera en los Estados Unidos, y está siendo estrenada por la revista Guitar World como parte de su homenaje a Dimebag en la edición de febrero de 2015, que llegará a los quioscos y a las tiendas esta semana.

JEFF SCOTT SOTO. Adelanto de su nuevo disco

Jeff Scott Soto está de regreso. El legendario vocalista presenta el álbum debut de su nuevo proyecto SOTO, que lleva por título "Inside The Vertigo", y que será publicado el 30 de enero de 2015 a través de earMUSIC.

Comenta Jeff: "He estado en el juevo durante mucho tiempo, pero mis raíces buscaban manifestarse en canciones más pesadas. Ha sido algo así como ir a casa de la familia por un tiempo de visita y acabar quedándote allí".

SOTO está compuesto: Jorge Salan (guitarra principal), BJ (teclados, guitarras), David Z (bajo) y Edu Cominato (batería). Soto añade: "Estos chicos vienen de diferentes partes del mundo y traen su propia influencia para hacer esta banda muy especial.

Producido por Jeff Scott Soto, "Inside The Vertigo" presenta canciones co-escritas con sus compañeros de banda, así como de sus famosos amigos/colegas. Los colaboradores incluyen al guitarrista Gus G. (FIREWIND, OZZY OSBOURNE), Jason Bieler (SAIGON KICK), Mike Orlando (ADRENALINE MOB) y Joel Hoekstra (NIGHT RANGER, TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA), todos los cuales realizan su parte escrita para el álbum. Otros que aparecen como invitados/co-escritores son Casey Grillo (Kamelot), Connor Engstrom, Tony Dickinson, Leo Mancini, Hugo Mariutti y Gary Schutt.

"Inside The Vertigo" fue grabado durante los últimos meses de 2013 y mezclado/masterizado en Boston por el ingeniero y amigo de Soto, John Ellis.

¡15 COSAS QUE NO SABÍAS DE LEMMY KILMISTER!

A Lemmy Kilmister (nacido en Inglaterra hace 65 años), le apasionan los videojuegos y la serie de dibujos animados Padre de familia. Se puede constatar en Lemmy, el documental imprescindible sobre el líder y fundador del grupo Motörhead. Alice Cooper, Dave Grohl, Metallica o Slash, entre otros, ayudan a comprender la personalidad de este mito viviente del rock. ¿Creías que lo sabías todo sobre él? Éstas son 15 cosas que quizá no sabías de uno de los tipos con más rock and roll del planeta.

1. Nunca se ha casado. “Hay que elegir entre el matrimonio y el rock and roll. El sexo dura 30 minutos y un concierto dura una hora y media. Así que la elección está clara”. Palabra de Lemmy.

2. Fue criado por su madre y por su abuela. ¿Y su padre? “Era un pobre imbécil con gafas. Lo único que hizo por mi fue abandonarme”. 

3. Que él sepa tiene dos hijos. A uno lo conoce y guarda buena relación con él. El otro es programador informático y no sabe quién es.

4. No ha estado con 2.000 mujeres. “Esos son cosas que inventan las revistas”, dice el propio Lemmy. “Han sido unas 1.000. Para que una mujer interese tiene que tener algo de perra”.

5. Su banda, Motörhead, es la más ruidosa del planeta, según el libro de los Guinness de los récords.

6. Sólo se ha enamorado profundamente una vez. Él tenía 17 años y ella era heroinómana. Lemmy la encontró muerta en la bañera.

7. Vio a los Beatles, su grupo favorito, en The Cavern en Liverpool. “Son la mejor banda del mundo”, dice Lemmy en el documental.

8. Diseña sus propias botas.

9. Está obsesionado con las máquinas tragaperras. Se pasa horas jugando. 10. Fue ayudante de Jimi Hendrix y le solía conseguir ácido.

11. Vive en Los Ángeles, de alquiler. Paga 900 dólares (unos 670 euros al mes).

12. Además de ser un coleccionista de memorabilia nazi, tiene una colección de cuchillos. “No soy nazi”, ha dicho en muchas ocasiones. “He tenido ocho novias negras. Si fuese nazi sería un nazi muy malo”.

13. Su bebida favorita es el Jack Daniel’s con Coca Cola. Y su bar favorito es el Rainbow de Los Ángeles, donde se le puede ver a menudo jugando con las tragaperras.

14. Nunca ha probado la heroína. “No quiero que nadie tome drogas siguiendo mi ejemplo. Pero tampoco quiero que dejen de tomarlas por mi culpa”.

15. Es un buen contador de chistes. Un ejemplo. “¿Cómo sabes que la CIA no tuvo nada que ver con el asesinado de Kennedy? Porque está muerto”. 

LAS FRASES MÁS CÉLEBRES DENTRO DEL METAL

- A quien nos llame maricones le pegamos una paliza y nos follamos a su hermana.
(Poison, 1988)
- Nosotros nunca grabaremos un videoclip. (James Hetfield, Metallica, 1986)
­ Cuando algún miembro deje la banda, nos separaremos. (FAIL) (Txus, Mago de Oz, 2003)
- Blaze es el mejor cantante que ha estado en Maiden (Steve Harris, Iron Maiden, 1994)
- Nosotros comemos cadenas y cagamos Metal. (Timo Tolkki, Stratovarius, 2004)
- ¡¡He vuelto de la muerte para joder a los medios de comunicación!!
(Phil Anselmo, de Pantera, recién despertado de una muerte clínica por sobredosis).
- Yo no necesito ensayar, soy demasiado bueno. (Jari Kainulainen, Stratovarius)
-¿Que que pienso de las críticas? ¿Que críticas? Lo único que recuerdo estas semanas es despertarme vomitando, no se de que jodidas críticas me hablas.
(Jari Kainulainen, Stratovarius)
- Si hubiera seguido en Metallica ahora mismo seríamos más famosos que los Beatles (Dave Mustaine, Megadeth )
- Quería agradecer este Grammy a Jethro Tull por no haber sacado ningún disco este año (Lars Ulrich, Metallica)
- Yo vengo del rock and roll ,esta gente con monos de trabajo y caretas vienen del circo [refiriéndose a Slipknot]
(Lemmy, Motörhead, 2004)
- ¿Yo Dios? No, solo soy su mano derecha (Gene Simmons, Kiss)
- Helloween solo es un poquito de tralala con algo de tralari y mucho lalala (Kai Hansen, Gamma Ray)
-No puedo echar a perder mi voz en una banda de los esquemas de Iron Maiden (Bruce Dickinson, Iron Maiden)
- Jamás volveré a Judas Priest (Rob Halford, Judas Priest)
- Grabaría un disco con Madonna (Scott Ian, Anthrax)
- Cómo no iba a meterme en el rock con un apellido así, ¿¿te imaginas de carnicero??” (John Bonham, Led Zeppelin)
- A veces no se si realmente estamos viviendo en una nueva dimensión donde los engranajes de la existencia siguen rodando
(Voivod)
- El blues es aburrido (Y. Malmsteem)
- Aunque usemos el mismo productor, Metallica siempre será Metallica, no Bon Jovi, ni Mötley Crue
(Lars Ulrich, Metallica)
- Creo que no estamos solos en el universo (Steve Vai)
- Creo que George Lynch esta colgado, creo que su cerebro no esta estabilizado (Dokken)
- Mis letras que las juzgue un literato o alguien que conozca de la materia. La gente tiene un coeficiente y cada uno se expresa con él. Si alguien dice que algo es bueno o malo habrá que hablar con alguien que entienda. Cojamos a un poeta o un literato y que él juzgue las letras. (Ángel, Tierra Santa)
- Si se disuelve la actual formación sería únicamente para que se reuniera la formación original”
(Michael Weikath, Helloween, 2000)
- No nos importa el dinero, sólo el amor de nuestros fans (Joey DeMaio, Manowar)
- Si no tratas de investigar la mente del hombre no eres un artista (Blackie Lawless, W.A.S.P.)
- Hubo una etapa en mi vida que me estaba metiendo una tercera parte de la economía colombiana por mi nariz
(Steve Tyler, Aerosmith)
- Si hubiera nacido hace 160 años seria el típico charlatán que vende elixires y se pira con la pasta
(David Lee Roth)
- Ni volvería a KISS ni me dejaría maquillar, por supuesto (Ace Frehley)
- Sexo drogas y Rock & Roll deben ir en su justa medida, si te pasas con el sexo toda tu vida girará alrededor de él y no habrá nada más, si te pasas con las drogas no podras hacer sexo ni R&R, y si te pasas con el Rock & roll acabarás haciendo cosas jodidamente anales como Dream theater
(Dregen, Backyard Babies)
- Entrevistador: ¿Tienes algún problema con el alcohol? - Ozzy Osbourne: Si, no encuentro ningún bar
- Me suicidaré a los 33 años
(Glenn Benton, más de 33, Deicide)
- Quien piense que repetimos, es porque no han escuchado nuestro último disco (Cierto miembro de Tierra Santa, ante del lanzamiento de "Indomable")
- En nuestro próximo lanzamiento vamos a introducir elementos progresivos (Víctor García, antes de que apareciera el segundo álbum de Warcry)
- El sistema penitenciario en Noruega funciona fatal. Te dan cama, ducha y no usan violencia ¡¡es ridículo!! Les tuve que incitar para que me golpearan y les insistí en que me metieran en una mazmorra de verdad.
(Varg Vikernes)
- Nuestro último disco es muy diferente al resto de lanzamientos (Matt Sinner, tras editar el Black Sun)
- Nosotros bebemos el vómito de los sacerdotes
(Contraportada del “Black Metal” de Venom, en la foto de uno de ellos)
- Prefiero que Hannibal Lecter se coma mis testículos antes de volver a salir de gira con Motley Crue
(Dave Mustaine, Megadeth)
En un entrevista a Dave Mustaine le preguntan si ha escuchado la version del "Anarchy In U.K." de Mötley Crue.
- Cuando entras en un bar, ves que hay dos tipos de servicios... pues esto es igual: tienes una version para hombres, y otra para nenas.
- El único modo de prevenir el SIDA es abstenerse de sexo antes del matrimonio. No solo es lo seguro, es lo propio.
(Robert Sweet, Stryper)
- La temática de las letras ha ido evolucionando, ahora no tendría sentido sacar un disco y hablar sobre dragones...
(DIO, presentación del Anfry Machins 1996)
- Tengo una polla enorme, soy cantante de metal y odio al mundo (Phil Anselmo, Pantera)
- El día menos pensado aparezco en el club Megatrix dándole por culo a Mickey Mouse (Oscar, Lujuria)
- El Reign In Blood es el mejor disco que he escuchado en mi vida (Bryan Adams)
- Cuanto mas homosexuales haya mejor para mi, más mujeres libres habrá (Joey Demaio, Manowar)
- El Rock seguira estando en lo mas alto mientras la gente siga bebiendo y follando (David Coverdale, 1983)
- Limp Bizkit son como N'Sync pero con guitarras y con tatuajes (Scott Ian, Anthrax)
- Ningún grupo hoy en día puede tocar más rápido y duro que nosotros (Kerry King, Slayer, 2001)
- Bon Scott meando en unos servicios, se le acerca un tío y le pregunta, medio riendose:
- "Hombre, Bon Scott, tú que eres la AC o el DC ??" (en alusión a la referencia que hacían estas cuatro letras a los bisexuales en ambientes gays)
- Bon Scott: "Soy el rayo de en medio, imbecil"
- Y le dio un golpe que lo dejó seco.
- Dejó la banda por problemas medicos, me ponia enfermo... (Ozzy sobre la salida de Carminne Appice de la banda)
- A Def Leppard les importaba una mierda el rock, eran un grupo pop (Bruce Dickinson)
- Era un inútil y un incompetente, se lo tenía merecido. ¿Porqué debía apiadarme de esa mierda de persona? Yo valoro más mis propias leyes que las leyes de la sociedad
(Varg Vikernes "justificando" su asesinato a Euronymous)
-¿Quieres oirlo con voces? Pues coge y canta, tengo la garganta hecha una mierda, yo no te pediría un redoble si se te cayese un brazo
(James Hetfield a Lars Ulrich durante la grabación del álbum negro en la que James se jodio la voz y Lars quería oír las voces)
- Si no estas conforme, llama a tu abogado, que llame al mío y lo arreglen, ahora estamos trabajando
(Bob Rock, productor de Metallica, a Lars Ulrich)
- Si él tuvo cojones para operarse yo los tuve para tirarmelo
(Lemmy respondiendo a la pregunta si alguna vez habia tenido relaciones con un transexual)
-Varg Vikernes:
1991: "El black metal vivirá por siempre, gracias a bandas autenticas como Thorns o Burzum" 1997: "Yo nunca hice black metal, y espero q ningun seguidor de ese estilo haya escuchado Burzum y se haya sentido identificado. Los blackers no son mas que un grupo de muchachos con espinillas"
Varg Vikernes: Maté a Euronymous en defensa propia, un amigo suyo me dijo que quería dejarme inconsicente con una pistola de esas que aturden, llevarme al bosque, atarme y hacer una película conmigo
Juez: ¿Qué amigo?
Varg: "..." (silencio)... "un amigo..."
- La gente habla de power metal, classic metal, death metal, black metal... Cuando alguien nos pregunta qué hacemos nosotros le digo We're the Iron fucking Maiden!!!!!
(Bruce Dickinson)
- Nunca mas voy a tocar ni el bajo ni la guitarra electrica, es un invento de negros...........
(Varg Vikernes, decia que a partir de ese momento solo va a utilizar samplers y movidas de djs)
- No puedo hacer heavy metal con un cantante al que no le gusta el heavy metal (Kai Hansen cuando le preguntaron si iba a fichar a Kiske)
- Bruce nunca volverá a tocar con Maiden aunque nos pida perdon de rodillas (Nicko McBrain, año 1993)
- Periodista: Lemmy..¿eres dios??
Lemmy: No, pero una vez vi a Dios cuando estaba en acidos y el era mucho mas alto.
- "¿Qué cojones significa eso de 'Picasso?"
(Dupree de Jackyl sobre el título del Balls To Picasso de Bruce Dickinson)
- ¿Emperor? Yo nunca he tocado en esa banda!! Mi carrera empezo a principios de los 90 con la misma banda que estoy ahora
(Mortiis hablando de su "trayectoria" musical)
- Me metí en el heavy metal para tener sexo. Ahora sigue siendo importante, pero también hay otras cosas.
(Blackie Lawless, W.A.S.P.)
- Hace mucho tiempo creamos nuestra propia carretera para ir por ella. Y después de tantos años, todavía no hay nadie que pueda seguir por nuestro camino.
(Kerry King de Slayer)
-Sepultura no son más que un atajo de miserables chupapenes brasileños. (Kerry King de Slayer)
- Mi nombre es Dee Snider señorias, soy cantante de Twisted Sister y lo crean o no, no bebo, no fumo ni consumo drogas.
(Dee Snider en un juicio del PMRC contra Twisted Sister)
- Si Motörhead se muda a tu vecindario, no crecería más hierba en tu jardín. (Lemmy Kilmister)
- Hemos escuchado nuestros discos del revés y hemos encontrado frases como "tomate otro pipermint" o "sientate en esta silla nena"
(Glen Tipton y Kk Downing explicando al juez sobre la coincidencias casuales de poner un disco del revés)
- Vestir como mujeres, hablar como hombres y tocar como hijos de putaaaaaaaa (Twisted Sister)
- Dee Snider despues de que Manowar no se presentasen a la pelea concertada con Twisted Sister en Central Park:
"Joey Di Maio es muy macho, pero sigue viviendo con su mamá"
- En el mismo festival, le preguntan a Joey Demaio si utilizaría uno o dos pantallas de bajo (habia 7 en el festival).
"Mmm, utilizare 4 en el escenario, colgaré una encima de cada PA..., mmm la que sobra, la que sobra la utilizaré de monitor para mi."
- El mismo DeMaio: "necesitamos llevar altavoces de repuesto, no puedo pensar que tengo 100 altavoces en el escenario y funcionan solo 99"
- Un periodista pregunta a DeMaio:
"Si una ejecutiva de una importante discográfica te chantajease con acostarse con ella para fichar por su sello, ¿lo harías?"
Respuesta de Joey:
"No lo haría por entrar en su discográfica, me la follaría porque esa es mi misión en la Tierra. Esa es la misión de todos los hombres"
- Manowar son unos ridículos "chipandeles"
Bruce Dickinson (Sacado de una revista francesa. "Chipandele" es una palabra para definir a los "boys" que se despelotan en salas de fiesta).
- En una entrevista a Joey Demaio:
- ¿Que opinas de la gente que los critica aludiendo su machismo ? - Opino que esa gente debería follar mas.
- Periodista: La gente se queja de que haces muchos solos en los conciertos ¿por qué es así?
- Eric Adams: Mis compañeros tienen que hacer solos mientras yo estoy en el Backstage cambiandome de ropa o con alguien haciendome una mamada.
- Si buscas flamenco podrás encontrarlo en muchos países latinoamericanos, pero si buscas el "auténtico flamenco" sólo lo encontrarás en España. Con el Heavy Metal sucede lo mismo: si buscas Heavy Metal podrás encontrarlo en muchas bandas, pero el "Heavy Metal auténtico" sólo lo econtrarás en Manowar
(Joe Demaio - Manowar)
-El verano de 1973 fue fantástico. No me acuerdo de nada, pero nunca lo olvidaré (Lemmy, Motorhead)
-En ese tiempo estabamos todos colgados en ácido. Acababamos discutiendo con los árboles, pero lo peor es que a menudo ganaban ellos la discusión.
(Lemmy, Motorhead)
-Creo que nos han etiquetado tantas veces como una banda de Thrash metal que jamás seremos recordados como una banda de baladitas.

vuelven Héroes del Silencio

 Enrique Bunbury afirmaba que Héroes del Silencio podrían volver. Coincidiendo con la salida del DVD “Live in Germany”, declaraciones de componentes de la banda abiertos a un posible regreso. Era una especie de secreto a voces que hoy podemos confirmar: vuelven Héroes del Silencio.

El grupo de rock en español más internacional del mundo de todos los tiempos regresa en 2015. Como sucediera en su reunión de 2007, realizarán una gira de diez shows, con la diferencia de que este vez va a haber un disco previo con nuevos temas del grupo de Enrique Bunbury, Joaquín Cardiel, Juan Valdivia y Pedro Andreu. Según han declarado mediante un comunicado sólo tocarán en salas pequeñas.

Han desvelado que el primer concierto será en su tierra, en concreto en La Lata de Bombillas de Zaragoza porque “aunque  se puede quedar pelín pequeña nos gusta su espíritu indie”. De hecho su nuevo trabajo “va a tener grandes referencias indies como Love of Lesbian, Sidonie y Raphael”. Y han afirmado que si Bunbury  ha abandonado los escenarios en solitario es “porque no era auténtico”. Y han proseguido “acostumbramos a llevar gafas de pasta en la intimidad y escuchamos grupos que no conocemos ni nosotros mismos. Somos muy indies”. Al parecer su verdadera aspiración con este nuevo disco es “ser portada en el MondoSonoro”. En las fotos del álbum saldrán con grandes barbas llenas de flores. Las imágenes las tratarán con filtros de Instagram porque “la verdad, molamos

FELIZ NAVIDAD!!!!

LAS 5 GUITARRAS MAS CARAS DEL MUNDO Y SU HISTORIA

Como todos sabemos, la guitarra es uno de los instrumentos más utilizado en todo el mundo, en géneros como rock, blues, flamenco, entre otros...

Al respecto, aqui una lista con los valores de las 5 guitarras más caras del mundo ...

Puesto N° 5: Gibson ES0335 TDC: $ 847.500 (Eric Clapton)Esta guitarra fue utilizada por Eric Clapton, sobre todo durante el año 1964 y sólo en raras ocasiones después de eso. Dicha guitarra tiene el precio más alto de una Gibson, al subastarse...

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¡Gracias!

Continúa Leyendo...Puesto N° 4: Blackie – Stratocaster hybrid: $959,500(Eric Clapton)Debido al efecto que causara otro guitarrista (Jimi Hendrix) Clapton compró seis guitarras Strats vintage en una tienda de Texas, por 100 dólares cada una. Tres de ellas fueron para George Harrison, Pete Townshend y Steve Winwood y se quedó con las restantes para probarlas y a la mejor de ellas la llamó "Blackie". Clapton tocó con dicha guitarra por primera vez en enero de 1973 y contiuó haciéndolo hasta que se retiró en 1985 debido a problemas en el cuello. Finalmente "Blackie" fue vendida en una subasta en 2004, y se convirtió en otra de las guitarras más cara del mundo con un precio de 959.000 dólares

Puesto N° 3: Washburn 22, series Hawk. De $1.2 a 2 millones (Bob Marley)

En 1970, Bob Marley personalizó una guitarra Washburn 22, ahora clasificada como un bien nacional por el gobierno de Jamaica, además de ser considerada un icono del reggae, entre las guitarras.
El 21 de noviembre de 1971, después de un concierto en Vancouver, Marley regaló la guitarra a un técnico de guitarra de llamado Gary Carlsen diciéndole: "Tómela, lo entenderá más tarde". Asombrado, Carlsen la aceptó tomando dicho regalo como una señal comprometiéndose a usarla para construir "un mundo mejor". Unos años mas tarde, fundó una organización benéfica, de "Viajes diferentes, uno sólo Destino", ofreciendo la guitarra como premio en la lotería.

Puesto N° 2: Stratocaster: $2.000.000 de dólares (Jimi Hendrix)

Con esta guitarra, J. Hendrix tocó en Woodstock en 1969. A partir de 1970 hasta 1990 estuvo a cargo del baterista Mitch Mitchell, antes de emerger a la superficie en 1990 en la apertura del nuevo Centro de Artistas Fender, y ese mismo año fue vendida en Sotheby.
Nota: Algunos rumores dicen que Paul Allen (mano derecha de Bill Gates en Microsoft) pagó dos millones de dólares por esta guitarra, en 1998.


Puesto N° 1: Fender Stratocaster: 2.7 millones dólares (varios)

Esta guitarra fue subastada por una organización benéfica, en 2005, en Qatar, para recaudar fondos para Asia. La organización fue creada para ayudar a las víctimas del Tsunami y estuvo coordinada por Bryan Adams y firmada por Mick Jagger, Keith Richards, Eric Clapton, Brian May, Jimmy Page, David Gilmour, Jeff Beck, Pete Townsend, Mark Knopfler, Ray Davis, Liam Gallagher, Ronnie Wood, Tony Iommi, Angus & Malcolm Young, Paul McCartney, Sting, Ritchie Blackmore y Def Leppard. Dicha guitarra fue valuada en un principio en $ 1 millón de dólares y donado a la caridad. Mas tarde se vendió de nuevo a un precio de 2,7 millones de dólares, lo que significa que la guitarra ha ayudado con mas de 2 millones de dólares para la caridad de las víctimasomo todos sabemos, la guitarra es uno de los instrumentos más utilizado en todo el mundo, en géneros como rock, blues, flamenco, entre otros...
Al respecto, aqui una lista con los valores de las 5 guitarras más caras del mundo ...

RIP Joe Cocker

“Fue sin duda alguna la mayor voz de rock y soul que nunca dio el Reino Unido. Fue el mismo hombre durante toda su vida. Tenía verdadero talento, era una auténtica estrella, pero al mismo tiempo un hombre amable y humilde que amaba estar sobre el escenario. Cualquiera que le haya visto alguna vez en directo no podrá olvidarle”.

Cuenta la leyenda que se lanzó a cantar ante un micrófono por primera vez a los 12 años, en la banda de su hermano. Pero ya desde que cumplió los 15 lo empezó a hacer en bandas propias. Sus comienzos en la música profesional fueron bajo el nombre artístico de Vance Arnold. Con su banda, los Avengers, y su poderosa voz, versionaban éxitos de Chuck Berry y Ray Charles. En 1963 telonearon a los Rolling Stones en Sheffield. Un año después firmaba un contrato para el primero de su veintena de álbumes en solitario.

Su estilo caótico y desaliñado sobre el escenario, cuenta quienes le conocieron, tenía su réplica en su vida personal. A pesar de sus reticencias iniciales a prodigarse en directo, en 1970 se embarcó en una monumental gira por 48 ciudades de Estados Unidos acompañado por cuarenta músicos, que se llamó Mad dogs & Englishmen (perros locos y hombres ingleses). El éxito de la aventura, recogida en un álbum en directo y en una película, cimentó su leyenda americana, pero aquella larguísima fiesta casi acaba con su salud física y mental.

En 2007, la reina de Inglaterra le entregó la medalla que le acreditaba como Oficial del Imperio Británico por sus servicios a la música. Cocker publicó en 2012 su álbum de estudio Fire It Up, el último de su larga carrera. El año pasado emprendió en una gira triunfal por diversas ciudades Europa que terminó en junio en el Hammersmith Apollo londinense, en el que el destino quiso que fuera su último concierto.

BOB MARLEY intento de asesinato en 1976

La noche del 3 de diciembre de 1976, unos pistoleros entraron en la casa de Bob noche del 3 de diciembre de 1976, unos pistoleros entraron en la casa de Bob Marley en Kingston (Jamaica) y abrieron fuego, hiriendo gravemente al músico, a su mujer Rita y a su mánager. El tiroteo, aún sin resolver, entró de lleno en la leyenda de Marley: dos días más tarde desafió a sus atacantes actuando en un multitudinario concierto gratuito en Kingston. Ahora, el incidente ha inspirado A brief history of seven killings, una excelente novela de ficción histórica del escritor jamaicano Marlon James, aún sin publicar en España (ninguno de los suyos se ha editado en nuestro país).

Parte thriller policiaco, parte historia oral, parte monólogo interior, el relato de casi 700 páginas de James reformula las preguntas, las conspiraciones y las medias verdades que rodean al incidente. “Es como escribir sobre Kennedy: no hay una narrativa lineal”, dice James, que fue crítico musical en el Jamaica Observer. “Hay muchísimos rumores y contradicciones, y muy pocos hechos”.

Uno de los personajes es un periodista de Rolling Stone que a veces actúa como narrador, al tiempo que se enmaraña en las facciones político-mafiosas jamaicanas y el tráfico de drogas internacional. “Rolling Stone sacó una portada de Marley en 1976”, cuenta James, refiriéndose probablemente al perfil de Ed McCormack que pareció anticipar el atentado: “Lo habré leído un millón de veces”.

James introduce toneladas de detalles musicales y de historia en su novela. “Los primeros escritores jamaicanos que hablaron de las condiciones sociales eran músicos”, dice: “Si quieres escribir una novela sobre los años setenta en Jamaica tiene que ser por obligación una novela de rock and roll”.Marley en Kingston (Jamaica) y abrieron fuego, hiriendo gravemente al músico, a su mujer Rita y a su mánager. El tiroteo, aún sin resolver, entró de lleno en la leyenda de Marley: dos días más tarde desafió a sus atacantes actuando en un multitudinario concierto gratuito en Kingston. Ahora, el incidente ha inspirado A brief history of seven killings, una excelente novela de ficción histórica del escritor jamaicano Marlon James, aún sin publicar en España (ninguno de los suyos se ha editado en nuestro país).

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LOS SUAVES SE DESPIDEN

El grupo gallego anuncia su adiós con un breve comunicado. En 2015, realizarán una última gira para despedirse de los fans. Los Suaves, uno de los grupos más populares en la historia del rock hispano, se despedirá en 2015. Lo hará sobre las tablas, su hábitat natural, en una gira que se presume muy especial y sobre la que todavía no ha trascendido detalle alguno. El quinteto orensano anunciará en breve, en rueda de prensa, las fechasdel tour con que dirá adiós ante su fidelísima hinchada. La noticia tampoco supone una gran sorpresa, porque el fantasma de la disolución ronda a la banda desde hace tiempo.

 Los Suaves: “Quien nos quiera enterrar no tiene argumentos” Nacido en los albores de la década de los ochenta, Los Suaves ha marcado a varias generaciones de rockeros de este país. Su rock de resonancia punk evolucionó hacia presupuestos estructurales e instrumentales mucho más complejos, aunque eso no les hizo perder el favor de un público que disfruta de su música con devoción religiosa. durante los noventa, vivieron su mejor momento.


El concierto definitivo de Los Suaves. Durante el presente siglo, la rumorología ha acosado constantemente al grupo. Disputas internas, problemas de salud, cambios de sello u oficina de representación y un prolongado silencio discográfico roto en 2010 con la publicación del más que correcto Adiós, adiós, título concebido con ánimo risueño que, finalmente, ha resultado premonitorio.

10 Cosas que quizás no sabias de Angus Young

10.Su primera Gibson SG

Young compró su primera guitarra Gibson Sg a finales de los años sesenta en una tienda de instrumentos ubicada a pocos pasos de su casa en Sídney (Australia) cuando tenía solo 16 años de edad. Hoy es una de sus guitarras preferidas cuando se encuentra de gira. “Creo que fueron los `cuernos diabólicos´los que más me llamó la atención”, dijo Angus al diario New Zealand Herald en el 2010. “Aún la conservo y es mi guitarra favorita”.

9.Un trabajo que lo preparó para su carrera musical

Su principal trabajo antes de ser integrante AC/DC fue clave para su aventura musical. Young abandonó la escuela antes de cumplir 15 años. Poco tiempo después aceptó un trabajo como tipógrafo en la revista de adultos “Ribald” donde aprendió rápidamente sobre mujeres y el mundo de la noche. Curiosamente su hermano Malcolm había trabajado en una compañía que fabricaba ropa intima para mujeres.

8.La sugerencia de su hermana Margaret

Muchos fanáticos de AC/DC saben que fue Margaret, la mayor de los hermanos Young, quien les sugirió a Angus que utilizaran su uniforme de colegio en el escenario. Pero pocos saben que Margaret también tuvo que ver con el nombre de la banda, pues ella pensó que las letras “AC/DC” de la aspiradora de su casa serían perfectas para distinguir al grupo. De acuerdo a Susan Masino, Bíografía de la banda, Angus y Malcolm pensaron que las letras reflejaban poder y muchas electricidad, palabras claves en la filosofía de AC/DC.

7.Un gran admirador de Louis Armstrong.

En 1992 en una entrevista con la revista Guitar Magazine, Young dijo que Louis Armstrong es “uno de los grandes músicos de todos los tiempos. Fui a verlo cuando yo era un niño y desde entonces quede fascinado con su música. Es increíble oír sus viejos discos, sentir su musicalidad y emoción, especialmente al pesar que la tecnología en esa época era muy limitada. Siempre hay una aura rodeando su música”.

6.La admiración por su hermano Malcolm.

Young alguna vez dijo a la revista untar Player que nunca podría llegar al nivel de Malcolm como guitarrista y que Malcolm siempre lo superaría incluso haciendo los solos. “Esa es la parte mas fácil. No hay gran misterio con hacer solos, lo más difícil es tocar en conjunto, con muchas personas y él lo hace perfecto. Cuando cuatro tipos llegan a la misma nota al tiempo eso es perfección, pocas personas pueden hacer eso con facilidad y Malclm es único”.

5.La sorpresa más grande de su vida.

“ Al comienzo no solíamos tocar juntos ni siquiera en casa”, Angus dijo en 1992.”Malcolm tocaba en su cierto con una grabadora, creando música y yo estaba en otro cuarto jugando a ser Jimmy Hendrix. Cuando entraba en su cierto él me gritaba para que me fuera. Así que cuando un día me invito a tocar y a ensayar con su banda fue una sorpresa total”.

4.En contra del General

En 1989 agentes de gobierno americano bombardearon el refugio en el que se encontraba el general Manuel Antonio Noriega de Panamá con canciones de fondo como “Hells Bells” y “Highway to hell”. Esa táctica funcionó ta bien contra Noriega - un reconocido amante de la opera - que el ejército ha seguido utilizando canciones de AC/DC como melodías inspiradoras y destructoras en operaciones militares.

3,Sus bebidas favoritas 

Bon Scaott, el primer cantante de AC/DC fue conocido por su talento y sus excesos con el alcohol. Con el paso de los años Malcolm Young ha construido una reputación de también llevarse muy bien con el licor. Pero Angus parece ser diferente. Tommy Redd, guitarrista de Nantucket, contó que luego de girar con AC/DC aprendió a conocer los gustos de los hermanos Young: ”Malcolm podía caminar con una botella gigante de Jack Daniels, mientras que Angus siempre estaba con un vaso gigante de leche de chocolate o café”.

2.Un nuevo amigo

Luego de la inesperada muerte de Bon Scott, AC/DC viajó a la Bahamas para recuperarse y cambiar de ambiente para la grabación del nuevo álbum “Black in Black”. Además de las sesiones, Angus encontró un nuevo amigo. Keith Emerson, teclista de Emerson, Lake and Palmer, que residía en ese entonces en Nasssa. Con él compartió  varias tardes de pesca: “creo que fue muy emotivo para ellos y en especial para Angus que conoció un nuevo estilo de vida, el de las Bahama. Eso le ayudó a concentrarse y a trabaje mejor en el disco” comentó Emerson.

1.En un uniforme por siempre

Alguna vez le preguntaron si seguiría vistiendo su tradicional e irónico uniforme a los 64 años, dijo que ese “look es clásico. ¿Ustedes han visto a los jóvenes vistiendo uno en estos tiempos?. Si lo hacen parecieran que le hubiesen orado la falda a sus madres. Eso no es moda, por eso yo sigo con este estilo clásico y conservador”.